界面新聞記者 | 肖芳 佘曉晨

界面新聞編輯 | 文姝琪

從單個主播的才藝展示到一群主播扮演不同角色進行唱跳表演，直播的形式在變，用戶群體也在發生變化。

單人才藝表演是傳統秀場直播最經典的表現形式。傳統秀場直播剛剛出現時，主播多為草根出身，在智能手機和移動互聯網快速普及之時，這些主播抓住普通大眾對娛樂社交的需求。此后，更多歌手、樂手等專業人士加入，才藝直播也更加多元化。

最近，才藝直播又發展出了團播的新形式，而且呈現出越來越火的趨勢。一位直播公會負責人對界面新聞透露，整個團播行業的市場規模預計可以達到150億元，團播間數量達到5000-7000個。

和早期的秀場直播不同，團播是多人同時在一個直播間內展示才藝或者互動玩法編排，其內容形式更像一場表演。界面新聞從多位直播行業從業者處了解到，團播的消費人群以年輕的女性用戶為主，他們大多來自城市，擁有更強的消費能力和審美。

上述直播公會負責人告訴界面新聞，用戶群體的變化也帶來了關注點的變化，一些用戶正在像過去探討明星、電視劇和電影一樣探討團播內容和成員。

這些內容消費趨勢也給了團播全新的想象空間。

傳統綜藝用戶，涌向團播直播間

越來越多人在今年感知到了團播的火爆。實際上，這種全新的直播模式在2023年就開始興起了。

抖音直播業務代表武小雅對界面新聞表示，團播是自發出現的。隨著一些組織能力較強的專業機構進場，這種全新的形式應運而生。抖音運營團隊看到團播內容消費逐漸增加的趨勢之后，通過一系列扶持激勵措施讓高質量的團播內容被更多人看到。

作為頭部MCN機構，無憂傳媒在2024年嗅到了機會，這也是專業機構集中進場的階段。無憂傳媒直播事業部副總裁糖糖對界面新聞表示，一方面，他們看到抖音把團播列為重點扶持賽道的趨勢，這意味著出現了平臺生態紅利；另一方面，大量擁有才藝的年輕人急需新舞臺，而抖音用戶對實時互動內容的需求也在升級。

2024年6月，無憂傳媒旗下的“宇宙009”男團正式亮相，并依托“男團+團播”的模式快速崛起。此后，無憂傳媒又在此基礎上孵化了宇宙R.E.D、SING女團等近20個IP。

實際上，團播的走紅絕不僅僅是平臺和專業藝人的需求，還有一部分用戶強烈的需求。大量用戶都存在唱跳等娛樂內容的消費需求，這部分需求過去主要由綜藝承接，但隨著長視頻平臺內容的調整以及內容消費的碎片化，他們急需要找到更具新鮮感的內容。一位熟悉抖音運營的人士對界面新聞表示，一部分傳統綜藝內容的用戶隨著團播的興起遷移到了抖音消費，但因為抖音的用戶基礎已經非常大，這部分人群本身也是抖音的用戶。

隨著團播的影響力越來越大，目前在抖音上開播的團播直播間也不再僅限于音樂、舞蹈等才藝展示類內容，還有古風、二次元、游戲等更加多元的內容加入。上述熟悉抖音運營的人士表示，目前抖音團播用戶正在向更廣泛的用戶群體拓展，比如古風類團播用戶的年輕偏高一些。“抖音整體的用戶群體對團播都呈現關注度越來越高的趨勢。”

在商業模式上，團播也非常多元。其既包含了來自C端（用戶）的付費打賞收入，直播公會也提供了為主播對接線下商演、文旅推廣、影視廣告等B端（企業）資源的機會。

據界面新聞了解，某頭部團播廠牌的用戶中，一線城市的女性用戶占比達到了85%。在多元的商業模式下，該團體中大部分主播每個月的保底收入能夠達到2萬元以上。

綜藝制作方加入，團播內容呈現精品化趨勢

團播的走紅以及更強消費群體的涌入，也讓團播的玩家不再局限在MCN機構和直播公會，更多擁有專業內容制作能力的機構也開始加入。

七維動力便是其中之一。七維動力聯合創始人蘆林對界面新聞表示，去年8月，他和抖音直播運營團隊溝通了解到團播的情況時感到大為震驚。“這個震驚有一些來自于和我審美的不一致，也有一些來自于內容創作的不一致。但是我也看到了很多價值觀非常正的制作人在里面，他們想做好的內容，這讓我看到了我們傳統內容人發揮的空間。”

在創辦七維動力之前，蘆林曾在湖南衛視任職。他曾是原《歌手》總導演洪濤團隊的一員，并參與《歌手》節目前五季的制作。此前，七維動力還聯合研發制作過綜藝節目《創造101》。最近幾年，蘆林看到了用戶消費趨勢的變化，也在尋求新的內容制作機會。

“從大屏到小屏，從傳統內容到新媒體內容，我覺得變化的是傳播平臺和介質，不變的是優質內容、審美以及基于當下的傳播結構和傳播狀態所產生的內容表達。”蘆林表示。

基于此理念，七維動力在抖音打造了第一個團播廠牌SLAY D，并于今年2月開播。目前，SLAY D已進行100多場直播。今年，SLAY D還在央視與抖音聯合舉辦的的綜藝《開播吧！國潮》中，奪得團播賽道的冠軍。

界面新聞記者近日在七維動力辦公區走訪發現，其團播所用的演播室以及主播妝造都是按照綜藝的標準來打造。從主播團隊日常的彩排來看，其在內容呈現上也和傳統綜藝保持著同樣的水準，只是形式上更順應直播的需求，和用戶的互動性更強。其中一個細節是，為了呈現一個更好的鏡頭效果，攝影師爬到了臨時搭建的幾米高的樓梯上一直蹲守。

在蘆林看來，新媒體時代，用戶并不是不需要好內容了，而是創作者并沒有創造出好的內容讓用戶和市場看到。“好的團隊和好的內容的架構能夠產生好的效力，無論在什么時代，這一點都是不變的。”

越來越多有專業內容制作能力的團隊加入團播，讓團播內容呈現精品化、規范化的趨勢，也是平臺方所希望看到的。在團播出現初期，一些公會、MCN機構試圖通過擦邊內容博眼球，平臺一方面發布多項管理規范持續打擊傳播低俗信息、擦邊博眼球、未成年直播等不當行為，另一方面也通過運營力量的介入，引導更多有專業內容制作能力的團隊加入。

據界面新聞了解，目前團播已經衍生出國風舞蹈、hiphop、二次元等專業舞臺級演出，其在呈現上越來越像更適應手機屏幕的綜藝——在審美、內容水準上保持傳統綜藝的水平，但形式更輕、互動性更強。

一些機構也愿意以藝人的路徑來培養團播主播。比如，無憂傳媒為旗下藝人提供了舞臺、綜藝、品牌合作等多元發展機會，而七維動力也為旗下主播規劃了參加外部演出活動、和品牌方進行代言合作等多種發展路徑。

以前，擁有才藝的年輕人寄希望于通過僅有的幾檔選秀綜藝獲得出道機會。如今，團播為他們提供了更多被看到的機會。

“直播間的反饋是實時的，用戶給我們的反饋立刻就可以改正，這是以往沒辦法做到的。”SLAY D主播吳海對界面新聞表示，他此前曾以藝人身份出道，但很多作品從籌備到播出都要等上一年甚至更長時間，還有很多藝人自身不能決定的因素。直播給了藝人更多機會和表演空間，讓他看到了更大的上升空間。